Agnese Angelini è un senior designer con più di 20 anni di esperienza nella Corporate Identity and Brand Identity. Ha lavorato con le migliori agenzie di Corporate and Brand Identity in Italia e all'estero (FuturBrand, Landor, Carrè Noir, CB’a..etc) come interior designer e ha realizzato molti progetti. Specializzata in Brand repositioning projects oggi lavora come freelance e collabora con agenzie internazionali tra Parigi, Bruxelles, Milano... Dal 2005 lavora e vive tra Roma e Parigi. Estremamnete creativa, il suo contributo è sempre nel fornire progetti ed esperienze a coloro che desiderano un branding potente. Nei suoi progetti possiamo riconoscere lavori di identità, packaging, web and enviroment. Ama muoversi e di affrontare sempre nuove sfide nel suo lavoro. Membro AIAP (Italian Association of Visual Communication Design) e BEDA (Bureau European Design Associations).

Gianfranco Angelucci è stato lo sceneggiatore del film di Federico Fellini “Intervista” (1987), Premio Speciale della Giuria a Cannes e Primo Premio al Festival di Mosca. Scrittore, regista, docente d’Accademia, vive e lavora a Roma dove alterna l’attività letteraria a quella cinematografica. Amico e collaboratore di Fellini fin dalla tesi di laurea discussa all’Università di Bologna sul Satyricon e l’opera completa del Maestro, ha trascorso accanto all’autore riminese più di venti anni della propria vita professionale, pubblicando decine di libri sulla sua produzione artistica. Alla scomparsa del regista è stato incaricato dalla famiglia e dal Comune di Rimini di dirigere la “Fondazione Federico Fellini” (1997-2000) attuando un vasto programma di acquisizioni, di convegni, di pubblicazioni e di mostre.

Ricercatrice presso il Ministero dei Beni Culturali e Ambientali. Anno 1987-‘97
Docente a contratto presso Dip.to ITACA-Facoltà di Architettura Università Sapienza -Rm. A.A. ‘94-’95.
Titolare del contratto di ricerca di Facoltà-Dip.to ITACA. Anno 1996.
Docente di Disegno Industriale presso il Diploma Universitario in Disegno Industriale-Facoltà Architettura Università Sapienza-Rm. A.A. 1995-‘98.
Docente di “Arredatore di Interni” presso la Libera Accademia di Belle Arti R.U.F.A. (Rome University of Fine Arts). 1995-2007; 2011-‘12
Docente al Master di II livello in Lighing Design e al Master di II livello “P.a.r.e.s.” -Università Sapienza-Rm dal 2005 ad oggi.
Docente a contratto “Progetto della luce” Facoltà Architettura Laurea Magistrale in Architettura-Interni e allestimenti. Università Sapienza-Rm. A.A. 2011-2012.
Co titolare dello Studio Associato di Architettura Annunziata e Terzi dal 1995.

Dopo la laurea in Pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Roma, partecipa a numerose manifestazioni artistiche in Italia e all'estero. Dal 2001 è presente nel Repertorio degli Incisori Italiani di Bagnacavallo; nel 2002 ottiene la Menzione d’onore alla VII Biennal Internacional de Grabado, Ourense., Spagna.
Ha esposto in diverse mostre personali: 2001 Fragmenta Centro per le Arti contemporanee L. Di Sarro, Roma a cura di Guglielmo Gigliotti; 2005, Incisioni, Maria Pina Bentivenga, Galleria La Saletta Matera a cura di Franco Palumbo, con un testo di Giorgio Trentin; Confini, incisione e pittura, Galleria BluOrg, Bari. 2007 Superfici, Trieste - galleria Trart e Casa della Musica a cura di Federica Luser, con un testo di Guido Giuffrè.e uno di Federica Luser. 2009 Disegni e incisioni Casa internazionale delle Donne, Roma. 2010 Altri Luoghi Ercoli Arte Contemporanea Roma a cura e con un testo di Carlo Ercoli..2011 Attraversamenti Galleria Lombardi Roma a cura di Enrico Lombardi e con un testo di Ida Mitrano.
Dal 2003 è membro dell’Associazione Incisori Veneti. Vive e lavora a Roma, dove insegna Tecniche Grafiche e Stampa d'Arte alla RUFA, Libera Accademia di Belle Arti e Incisione alla Scuola d'Arti Ornamentali del Comune di Roma.

Paolo Buonaiuto è designer e art director. Nel 2000, a 30 anni, ha aperto la società di visual design e comunicazione art-bit design&c., che si occupa di creazione di loghi, immagine coordinata, web design, declinazione dell'immagine su linee di prodotti, e allestimento e segnaletica di spazi.
È autore di progetti per istituzioni e aziende, tra cui Soprintendenza per il patrimonio storico-artistico ed etnoantropologico e per il Polo Museale della città di Roma (Galleria Borghese, Galleria Nazionale di Arte Antica-Palazzo Barberini, Galleria Nazionale di Arte Antica-Palazzo Corsini, Museo Nazionale di Palazzo Venezia, Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo, Galleria Spada, Museo degli Strumenti Musicali), Nokia, Coca Cola, Prestitalia, Birra Peroni, Ica Food, Comando Marina Militare, Progedil 90, Budweiser Beer, Tecnocasa, Telemaco, Provincia di Roma, Civita Servizi, Gebart gestione servizi beni culturali, Palazzo Incontro, Poltrona Frau Miami, Palazzo delle Esposizioni, Padiglione Italia alla XIII Biennale di Architettura. Diversi suoi progetti compaiono in libri di design: web design in Italy-0.1 ( Happy Books 2004), logomania: italian signs (RED Publishing 2006), brochure parade ( Happy Books 2008), creatives are bad (2008-2009-2010). Pubblica articoli in blog e riviste di settore (Progetto grafico, Aiapzine).
Di recente è stato invitato a presentare il suo progetto per il Polo Museale di Roma in una lezione-conferenza presso la capitolina Accademia di Belle Arti.
È socio senior professionista AIAP (associazione italiana design della comunicazione visiva) e Consigliere Delegazione regionale Aiap Lazio dal 2010.

Laureata in Architettura presso l’Università Sapienza di Roma. Dopo un Master in Design e Management ed un Corso di Perfezionamento in Arredo Urbano, entrambi organizzati dal Politecnico di Milano e dalla Sapienza di Roma, approfondisce particolarmente il settore del disegno industriale.
È dottore di ricerca in “Disegno industriale, design, arti e nuove tecnologie” Università Sapienza, Roma.
Ha collaborato con qualificati studi professionali per progetti di design, allestimenti teatrali e museali.
Ha partecipato a mostre e concorsi di architettura e design. Si occupa di ristrutturazioni e lighting design.

Esperienze Didattiche:
- dal 2004 Responsabile dell’organizzazione e Tutor per il Master in Lighting Design MLD Dipartimento di Architettura e Progetto - Università Sapienza Roma
- dal 2002 Docente presso l’Istituto Europeo di Design. Roma.
- 2001-2004 Docente incaricata per il Corso di “Tecnologie dei materiali e sistemi di lavorazione” Corso di Laurea in Disegno Industriale. Università Sapienza
- 2000-2002 Assistente per il corso di “Storia e teoria del Disegno Industriale”. Corso di Laurea in Disegno Industriale. Università di Camerino. Ascoli Piceno.

Nato a Bari il 5 marzo 1950, si laurea in Scienze Politiche indirizzo Economico Internazionale, si trasferisce a Roma alla fine degli anni 70 dove inizia a collaborare con alcune multinazionali come resposabile Marketing e Vendite per importanti Business Unit sul territorio. Dopo circa 10 anni sposta il suo interesse professionale sulla grafica e sull'interior design, collaborando con diverse aziende italiane del settore, sempre nel Marketing&Sales. Da otto anni docente a contratto, insegna Economia e Mercato della Grafica, nuova materia inserita nei piani di studio dal MIUR, presso la facoltà di Grafica della RUFA di Roma.

Costumista, Fashion designer, attualmente vive e lavora a Roma. Da oltre venticinque anni coltiva la sua passione per il costume e la moda. Come allievo del maestro Gaetano Castelli, si laurea in Scenografia all’Accademia di Belle Arti di Roma, consegue il diploma in Stilismo di Moda e Costume all’Accademia D’Alta Moda e Costume Koefia di Roma.
Dall’età di sedici anni, inizia a muovere i primi passi nel mondo dello spettacolo presso il teatro stabile Biondo di Palermo. Dopo gli esordi nel teatro, in seguito spazia dal cinema alla moda, lavorando in Italia ed all’estero, occupandosi della creazione e progettazione di scenografie, costumi e collezioni abbigliamento e accessori. Collabora alla messa in scena di scenografie e costumi per vari spettacoli con registi quali: Maurizio Scaparro, Franco Zeffirelli, Ilaria Drago, Pino Ferrara, Roberto Gandini, Sharoo Kharadmand e molti altri, muovendosi dalla prosa alla lirica, dalla danza al cinema. Ha creato collezioni moda e accessori, per una propria linea, Atelier Baalbek, collabora inoltre con molte case di moda quali: Valentino, D&G, Christofer Chronis, ecc. Ha anche collaborato con varie società tra le quali la “Mazzini Eventi” alla realizzazione di sfilate di moda per aziende quali: Brioni, Corneliani, Furstenberg, Gai Mattiolo ecc. Viene invitato come membro delle giurie per numerosi concorsi di moda in Italia e all’estero. Oggi si occupa prevalentemente di creazioni e istallazioni d’arte per il costume e di abiti d’alta moda.
Attualmente insegna “Costume per lo Spettacolo” alla RUFA Rome University of Fine Arts Accademia di Belle Arti, dove ha pubblicato un saggio sul costume per lo spettacolo “La Magia del Costume”. Organizza eventi artistici e culturali sulla moda e il costume, ha tenuto vari incontri e convegni sul costume per lo spettacolo, alcuni al fianco di vari personaggi come: Gabriella Pescucci, Lina Nerli Taviani, Giancarlo Nanni, Ilaria Drago ecc. Un professionista e artista eclettico che si muove e si è sempre mosso trasversalmente nel magico mondo della moda e del costume.

Andrea Cavallari, socio di Iperdesign dal 2008, si occupa di sviluppo, analisi e programmazione.
Nel corso di questi anni ha sviluppato siti in Wordpress CMS per clienti quali Chiesa Evangelica Luterana , Enel Rete Gas ,LifeShield ed applicazioni per mobile iOS e Android per i clienti quali DaleCarnegie, Hausmann&Co, Rezza Immobiliare, WWF, Abbott, Bracco, Cangene e PaesiOnLine.
Esperto di programmazione in numerosi linguaggi, tra cui iOS,Android, C#, Pascal, Java, PL/SQL, Oracle, TomCat, XML, HTML, Javascript, VB.NET 2.0, Visual Basic 6.0, ASP 3.0, e ASP.NET.
Tra i suoi lavori un sistema di workflow per Johnson&Johnson, lo sviluppo di un CRM per Sistemia, lo sviluppo di un Project Management System, la realizzazione di un software per la gestione titoli Patrimoniali e Mobiliari per Cedacri, la partecipazione al Progetto Pegasus(software per la gestione dei servizi aste pignoramenti ipoteche e visure).

Nasce a Roma il 21 Maggio del 1975.
Nel ‘99 si diploma in fotografia all’Istituto Superiore di Fotografia e Comunicazione Integrata, e inizia la sua carriera professionale, conducendo inizialmente lavori di ricerca nel campo della ritrattistica e specializzandosi poi nel campo della fotografia pubblicitaria.
Ha collaborato nella realizzazione di diverse campagne nazionali
e internazionali lavorando con varie agenzie di pubblicità tra le quali: McCann Erickson, Young&Rubicam, J.W.Thompson, Ogilvy&Mather, Saatchi&Saatchi, Leo Burnett, Armando Testa.
Ha esposto i suoi lavori in molte gallerie italiane ed estere, tra le quali:
2007 Galleria Social Gallery, Firenze

2008 Galleria Minima di Roma

2009 Museo Diffuso del Vino di Monte Porzio Catone
2010 Fototeca de Veracruz in Messico
2010 Scuderie Aldobrandini di Frascati
2011 Scuderie Aldobrandini di Frascati
2012 Museo Etnografico di Belgrado
Nel 2006 diventa docente presso la Scuola Romana di Fotografia dove tuttora insegna.
Nel 2008 pubblica il libro fotografico “75 cl” dedicato al mondo del vino e della viticultura dei Castelli Romani.

Nel 2008 all’interno del circuito del Festival della letteratura di viaggio fa parte della giuria per la lettura dei portfoli aperta a fotografi presso il Palazzo delle Esposizioni di Roma. Per l’anno accademico 2008-­‐2009 è il vice direttore della Scuola Romana di Fotografia.

Diplomatosi nel 2004 in Product Design presso l'I.S.I.A. di Roma, con una tesi sperimentale sulle Pensiline Fotovoltaiche in collaborazione con l'Ufficio Progettazione di A.T.A.C. S.p.a., ha successivamente collaborato con diversi studi di Progettazione, Architettura, Multimedia e Scenografia, approfondendo la conoscenza dei programmi di modellazione bidimensionale e tridimensionale e del rendering e compositing finalizzata alla resa fotorealistica dei progetti.

Nel 2011 ha curato la realizzazione del Gran Teatro per il Parcogiochi “Magicland” di Valmontone.
Appassionato di Fantasy, Fantascienza, Horror, Fumetto, Disegno, Modellismo e Videogiochi, dal Novembre 2011 insegna “Architettura Virtuale” e “Tecniche di Modellazione Digitale 3D” presso la RUFA di Roma.

Di origini siciliane, si forma inizialmente con studi classici e giuridici, conseguendo la maturità nel 1985 presso il liceo Dante Alighieri di Roma e laureandosi in giurisprudenza, con la tesi in diritto amministrativo “Gli enti di promozione per lo sviluppo del Mezzogiorno”, il 20.6.1989, presso la Facoltà di Roma, La Sapienza.
Nel 2008 si laurea in pittura presso l’Accademia RUFA di Roma, con una tesi in storia dell’arte “Futurismi al femminile".
Nel 2009 riceve l'onorificenza di Cavaliere. E’ magistrato amministrativo presso il TAR Lazio, incaricata degli eventi culturali e artistici presso il Segretariato generale del Consiglio di Presidenza della giustizia amministrativa. Ha svolto lungamente attività di insegnamento, tra l'altro, in materia di diritto amministrativo presso la facoltà di giurisprudenza Lumsa di Roma.
Ha ricoperto, negli anni, incarichi di collaborazione in ambito legislativo per la Presidenza del Consiglio dei Ministri ed il Ministero del lavoro. Come pittrice, ha partecipato a numerose mostre collettive ed ha realizzato dal 2009 sei personali.
Da ultimo e' stata selezionata per la Biennale di Venezia – Padiglione della Regione Lazio – Palazzo Venezia – Roma.
Una sua opera e' presente alla collezione di arte contemporanea della Fondazione Roma.

Scultore esperto di modellato e dei calchi, della lavorazione delle resine delle gomme e delle plastiche e competente ceramista. Socio fondatore nel 1999 della Mazzone SRL, pittori e scultori associati, impresa di artisti specializzata nella produzione e nella cantierizzazione di lavori con tecniche e tecnologie per l’arte.
Dal 2000 lavora nel gruppo di artisti indipendenti com.plot S.YS.tem.
Insegna Decorazione Plastica presso la scuola di Arti Ornamentali del Comune di Roma.
Insegna Plastica e Formatura presso la scuola di Arti Ornamentali del Comune di Roma.
Dal 2010 insegna varie tecniche per la scultura – Formatura, tecnologia e tipologia dei materiali, presso la RUFA libera Accademia delle Belle Arti legalmente riconosciuta.

nasce nel 1963 a Neviano in provincia di Lecce dopo la maturità si trasferisce stabilmente a Roma, si laurea in architettura a Valle Giulia con indirizzo tutela e recupero del patrimonio architettonico.
Dopo la laurea fa diverse esperienze lavorative in studi professionali di architettura ed ingegneria, intanto si abilita all’esercizio della professione di Architetto, sempre presso la Facoltà di Architettura di Roma “La Sapienza”.
Attualmente svolge la sua professione nell’edilizia privata ed è docente all’Accademia di Belle Arti “Rome University of Fine Arts” di Roma.

Laureata in Storia dell’Arte (Università di Bologna) è storico e critico d’arte. Tra gli altri studi universitari: Cultura e Lingua Ceca, Charles University, Prague e Filosofia, Università degli Studi di Chieti. Già docente di Fenomenologia dell’Arte Contemporanea e Storia dell’Arte presso l’Accademia Belle Arti di Milano, L’Accademia Belle Arti di Palermo, la NABA di Milano, L’Università Cattolica di Milano e l’Accademia RUFA di Roma, dove è docente di Stile, Storia dell’Arte e del Costume e di Sociologia dell’Arte Contemporanea.
È curatore della Fondazione d’Arte Eleutheria (Rep.Ceca) e membro del Comitato Scientifico istituito dall’IIC a Praga. Fa parte dell’albo dell’Ordine Nazionale Giornalisti e degli Esperti d’arte moderna del Tribunale di Roma. Dal 1987 ad oggi ha pubblicato articoli su arte, costume, società in molti giornali tra i quali: Next, Follow me, Contemporanea, Arte Service, D'Ars, L'Arca, Titolo, Archeo, EquipèCo, L’Indipendente, L’Ora (corrispondente da New York dal 2000 al 2003), Il Mediterraneo, Europa, ItaliaOggi, Progetto Repubblica Ceca. Collabora con Italian Journal (New York) e Il Domani d’Italia (Roma). Ha pubblicato diversi cataloghi e monografie di artisti contemporanei e libri di attività saggistica, tra quest’ultimi: Socialistický Realismus Česckoslovensko 1948-1989, Vlašska Kaple v Praze, Antoine-Jean Gros, Oltre l’Occidente-Nuova iconologia e nuova sensibilità dagli inizi dell'800 alla New Age. Nel 1998 è stata premiata per l’idea estetica Emotion and Rationality dal Ministero della Cultura d’Egitto. Nel 1999 delegata dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca a rappresentare l’Italia all’International Conference on the Future of Arts Education, New York. Nel 2000 è stata selezionata come critico per rappresentare l’Italia in Europa da Edward Lucie-Smith, nel volume L’Europa delle Arti. Ha fatto parte di Comitati di studio, scientifici, per ideazioni e curatele di premi e rassegne d’arte (alcune nell’ambito di edizioni nazionali ed internazionali di Biennali d’Arte e Festivals del Cinema). Ha curato numerose mostre, rassegne, eventi d’arte ed è stata promotrice di varie iniziative culturali in Italia, negli Stati Uniti, in diversi Paesi europei e del Mediterraneo. Tra questi: New York University (USA), Queens Collage (USA), Echanges Cultureles en Méditerranée (Francia), Museo del Louvre (Francia), National Gallery (Repubblica Ceca), Italian Academy Foundation (USA). Ha partecipato come relatore a seminari e convegni, nazionali ed internazionali, con istituzioni pubbliche e private.

Nicola Di Cosmo, co-fondatore di Iperdesign, è Project Manager dell’area Web e Mobile di Iperdesign e coordinatore dell’attività della sede di Roma.
User Experience e User Interface Designer per Applicazioni Mobile per clienti come Abbott Nutrition, WWF Italia, Dale Carnegie USA, Hausmann & Co, Cangene Bio Pharma, Croma Pharma User Experience e User Interface Designer per Applicazioni Web per clienti come, Enel Rete Gas, Smarter Agent, Lifeshiel Security, Chiesa Evangelica Luterana in Italia, Cangene Bio Pharma.
Si laurea presso l’Istituto Superiore per le Industrie Artistiche di Roma (1999) con una tesi dal titolo “Materia - in - formazione, cartografia per un nuovo iperdesign del prodotto digitale” dove approfondisce le tecniche e le opportunità offerte dal digitale per la creazione, la fruizione e la condivisione dei contenuti.
Ha lavorato come Multimedia Designer a New York presso Material ConneXion, dove ha coordinato presentazioni per clienti quali Nike, Puma, Steelcase, Hermann Miller, Mattel.

Micol Di Veroli (Roma, 1976) è storico d’arte, critico e curatore indipendente. Docente di Fenomenologia delle arti contemporanee presso la RUFA di Roma. Collabora con diverse gallerie d’arte e spazi pubblici, realizzando progetti volti a promuovere e a sostenere la giovane arte e le nuove contaminazioni. Ha pubblicato il libro Oltre ogni Limite nel 2011, scrive per DROME magazine ed è direttore editoriale della testata online GlobArtMag.

Maria Pia D'Orazi, laureata in “Lettere”, ha conseguito il Dottorato in “Storia, teoria e tecnica del Teatro e dello Spettacolo” presso l’Università degli studi di Roma “La Sapienza”, dove ha poi collaborato all’attività didattica e di ricerca del “Dipartimento di Arti e Scienze dello Spettacolo” per circa un decennio. Tra i suoi campi di ricerca: il teatro d’avanguardia giapponese; il rapporto fra teatro e media audiovisivi; la relazione corpo-parola e il significato del corpo nell’età contemporanea attraverso la sua ridefinizione nelle arti performative. Dal 1995 ad oggi, ha regolarmente organizzato seminari di studio, festival e spettacoli con artisti giapponesi (fra questi Akira Kasai, Akaji Maro, Masaki Iwana, Carlotta Ikeda, Yumiko Yoshioka, Yoko Muronoi). Ha pubblicato numerosi articoli su riviste specializzate e i libri: “Il Corpo Eretico” (Casadei Libri, 2008), “Kazuo Ōno” (L’Epos, 2001), “Scusi ma lei è qualcuno? Ferruccio Di Cori uno psichiatra a teatro” (Bulzoni, 2006), “Butō. La nuova danza giapponese” (E&A Editori Associati, 1997). Giornalista professionista, ha scritto per il Foglio e lavora nella redazione del programma televisivo "Otto e mezzo" (La7) dal 2007.

Nasce a Udine nel 1973: è scultore e artista visivo. La sua ricerca si esprime attraverso il disegno come progetto per la scultura. Cerca nuove forme elaborando i sistemi arcaici della lavorazione della materia grezza, soprattutto il ferro. Dialoga con altre espressioni artistiche come la musica e la moda per alimentare continuamente il proprio lavoro.
Si confronta con la dimensione, operando ad ogni scala che sia in grado di rappresentare l'idea e inserirla nel contenitore adatto. Opere piccole e grandi, materiali trasformati senza artificio ma adattati alla volontà di interpretare lo spirito, senza tempo, del racconto di un evento o del proprio stato d'animo di artista contemporaneo.
Come “Breath” il Monumento ad Haiti realizzato ad un anno dalla catastrofe, per incarico delle Nazioni Unite, o come il ritratto del fotografo Fabrizio Ferri all'interno della Mostra Un'Ita Italian Artist in New York.
Lavora tra Roma e Milano ed insegna Scultura alla R.U.F.A. Libera Accademia di Belle Arti di Roma.