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DD.MM. 10/04/2000 e 29/10/2001
   
    - TRIENNIO SPERIMENTALE
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ARTI VISIVE E DISCIPLINE DELLO SPETTACOLO - I livello
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ARTI VISIVE E DISCIPLINE DELLO SPETTACOLO
indirizzo SCULTURA

prof. Davide DORMINO

OBIETTIVI FORMATIVI QUALIFICANTI

Il corso di studi per il conseguimento del Diploma accademico di primo livello in Arti Visive e Discipline dello Spettacolo – Scultura ha l’obiettivo di formare artisti e professionalità qualificate, che tenendo conto del pluralismo dei linguaggi e delle innovazioni nelle tecniche che caratterizzano la contemporaneità, siano in grado di sviluppare la propria ricerca individuale tanto nell’ambito della scultura legata alle tecniche della tradizione, quanto nella elaborazione e nella sperimentazione di nuovi linguaggi espressivi.
I diplomati nei corsi di diploma dell’indirizzo devono:

  • possedere un’adeguata formazione tecnico – operativa di base relativamente ai settori di ricerca negli ambiti propri delle arti, delle tecniche e delle tecnologie della scultura
  • possedere strumenti metodologici e critici adeguati all’acquisizione di competenze dei linguaggi espressivi, delle tecniche e delle tecnologie più avanzate nei contesti delle manifestazioni legate allo specifico indirizzo
  • essere in grado di utilizzare efficacemente almeno una lingua dell’Unione Europea, oltre la lingua madre, nell’ambito precipuo di competenza e per lo scambio di informazioni generali
  • possedere adeguate competenze e strumenti per la comunicazione e la gestione dell’informazione, in particolare con gli strumenti informatici

I diplomati dell’indirizzo svolgeranno attività professionali in diversi ambiti, inerenti sia alla libera professione artistica e alla ricerca nel campo delle arti plastiche, sia alle attività creative collaborando, in rapporto ai diversi campi di applicazione, alla programmazione, progettazione e attuazione degli interventi specifici della scultura nel campo degli strumenti legati alla tradizione, tanto nel campo dell’architettura e dell’urbanistica, nel settore del restauro che delle nuove tecnologie e delle nuove espressioni linguistiche riscontrabili nelle manifestazioni nazionali ed internazionali.
L’Accademia potrà organizzare, in accordo con enti pubblici e privati, gli stages e i tirocini più opportuni per concorrere al conseguimento delle specifiche professionalità e potrà definire ulteriormente, per ogni corso di studio, gli obiettivi formativi specifici, anche con riferimento ai corrispondenti profili professionali. In tal senso, i curricula dei corsi di diploma si potranno differenziare tra loro, per una percentuale non superiore al 40%, diversificazione finalizzata all’identificazione di obiettivi formativi diversificati, funzionali all’approfondimento dei diversi ambiti e delle diverse scale di applicazione.
L'Accademia, nell’ambito della propria autonomia, nel definire i piani di studio, può scegliere di attivare una disciplina anche per più annualità, secondo gli obiettivi formativi da realizzare, tenuto conto altresì del contesto territoriale.

108 crediti (60% del totale) nelle Attività Formative di Base e Caratterizzanti
52 crediti nelle Attività Affini o Integrative
4 crediti obbligatori per la Lingua Europea
4 crediti obbligatori per l’Informatica Generale non specifica
12 crediti per la Tesi Scrittografica
TOTALE CREDITI: 180

PIANO DEGLI STUDI

INDIRIZZO in SCULTURA

 

Corso

 

C.F.

I anno

Scultura 1 *

 

12

Laboratorio di Pittura

 

8

Anatomia Artistica 1 *

 

6

Tecnice e Tecnologie della Scultura *

 

6

Plastica Ornamentale

 

6

Storia dell'Arte Greco Romana

 

6

Tecniche della Fotografia

 

6

Elementi di Architettura e Urbanistica, Ambientazione e Arredo Urbano

 

6

Informatica Generale *

 

4

TOTALE C.F./anno

 

60


II anno

Scultura 2 *

 

12

Tecniche Plastiche Contemporanee

 

4

Anatomia Artistica 2 *

 

6

Storia dell'Arte Contemporanea 1 *

 

6

Metodologia della Progettazione

 

6

Storia dell'Arte Medievale

 

6

Tecniche dell'Incisione

 

6

Tecniche e Applicazioni Digitali

 

4

Modellistica

 

6

Inglese *

 

4

TOTALE C.F./anno

 

60


III anno

Scultura 3 *

 

12

Tecniche del Marmo e delle Pietre Dure *

 

8

Elementi di Morfologia e Dinamiche della Forma

 

4

Storia dell'Arte Contemporanea 2 *

 

6

Teoria della Percezione e Psicologia della Forma *

 

6

Disegno *

 

6

Storia dell'Arte Moderna

 

6

Tesi scrittografica

 

12

TOTALE C.F./anno

 

60


a scelta

Estetica

 

6

Laboratorio di Decorazione

 

8

Design

 

6

Storia del Disegno e della Grafica

 

6

Economia e Mercato dell'Arte

 

4

Computer Graphic

 

4

Storia della Fotografia

 

4

Storia dei Media

 

4

Nota: Le discipline con l’asterisco debbono essere obbligatoriamente inserite nel piano di studi. Per le discipline d’indirizzo è richiesta la frequenza e gli esami di almeno due annualità.

Legenda:

 

Attività Formative di Base

 

Attività Formative Caratterizzanti

 

Attività Formative Affini o Integrative (1)

(1) Solo per i Corsi Affini e Integrativi è possibile la scelta, fino a 3 discipline, tra quelle presenti negli altri
piani di studio per un massimo di 6 crediti (CFA) ciascuna.

Per le materie prive di asterisco č possibile, da parte dello studente, proporre sostituzioni con materie non presenti nel piano di studi consigliato, rispettandone le tipologie (ossia la distribuzione tra materie “di Base”, “Caratterizzanti” e “Affini o Integrative”) e il numero di crediti minimo per annualitā (60 C.F.A. per il primo ed il secondo anno, 48 C.F.A. + 12 C.F. di Tesi per il terzo anno). Pertanto i corsi indicati "a scelta" o "materie per sostituzioni" saranno attivati unicamente con un minimo di n. 5 iscritti.

Piano degli Studi

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PROFILO PROFESSIONALE

Il corso di studi per il conseguimento del Diploma Accademico di primo livello in Arti Visive e Discipline dello Spettacolo – Scultura, si propone di formare una figura professionale con adeguata padronanza di metodi e tecniche artistiche, in grado di operare nell’ambito della scultura con particolare riferimento all’ambientazione negli spazi interni e all’arredo urbano.
Tale figura professionale svolge la sua attività come libero professionista, sia autonomamente, sia in collaborazione con altri.
È valido collaboratore presso studi professionali, laboratori specializzati nella lavorazione artistica del marmo e delle pietre dure, organizzazioni e ditte operanti nel settore delle Arti Plastiche.
Nell’espletamento della sua attività professionale – nei limiti imposti dalla normativa vigente in materia – è in grado di assumere, in prima persona, responsabilità progettuali e collaborazione alla direzione artistica.
È capace di progettare allestimenti per la qualificazione di spazi espositivi, grandi eventi, mostre, concorsi, etc.
Cura la progettazione e la realizzazione di opere plastiche destinate a qualificare spazi interni di edifici pubblici e privati, abitazioni, luoghi di culto, spazi espositivi quali gallerie d’arte e musei.
Progetta elementi artistici per l’arredo urbano.
Tale figura professionale sarà inoltre in grado di operare nel settore della Grafica e nell’Editoria d’Arte, sarà in grado di collaborare con stamperie, gallerie e circuiti artistici del settore.

CONOSCE

  • In modo approfondito la Storia dell’Arte Moderna e Contemporanea.
  • Il quadro degli eventi e delle dinamiche che sono alla base dell’attuale cultura della progettazione degli spazi interni ed esterni.
  • Le tecniche e tecnologie della scultura tradizionale e contemporanea.
  • I materiali occorrenti, nonché le tecniche di lavorazione.
  • Le principali tecniche di rappresentazione grafica, con riferimento alla progettazione assistita dal computer ed alle tecniche di modellazione digitale.
  • Le tecniche del rilievo e del disegno in scala grafica adeguata.
  • I metodi di disposizione degli elementi nello spazio, più efficaci sotto il profilo funzionale e percettivo, a seconda delle diverse condizioni contestuali e di programma.
  • Le tecniche dell’incisione, della stampa e della grafica d’Arte.
  • Le tecniche della fotografia (B/N, colore e digitale)