Il 28 maggio inaugura a Palazzo Velli a Roma (piazza Sant’Egidio 10 – Trastevere) la mostra del collettivo artistico Chiba, di cui fanno parte anche gli studenti RUFA Elisa D’Urbano, Viviana Lorelli, Yari Saccotelli, Eleonora Cerri Pecorella e Giulia Dedola. Il progetto in mostra, dal titolo “Untitled”, raccoglie ogni concetto che ruota intorno agli assi dell\u2019alienazione, dell\u2019alieno \u2013 inteso come creatura spaziale o individuo fuori contesto \u2013 e di ogni idea che popoli l’universo. I lavori coinvolgono i visitatori su un piano multisensoriale, tramite installazioni visive e opere che non si limitano a mettersi in mostra, ma invitano lo spettatore a rimanere coinvolto a un livello emozionale.
\nIl collettivo Chiba nasce nel 2015 come emanazione naturale di menti “annoiate”, con l’idea di offrire un canale espressivo a chi non si sente in dovere di inserire degli argini nel proprio flusso espressivo.Gli artisti che lo animano prediligono i contrasti, le ibridazioni, i confini sfumati, e le ambiguit\u00e0. Non ha preferenze particolari, e oscilla sulla sua identit\u00e0. Ne fanno parte <\/p>\n
Le opere in mostra sono:<\/p>\n
\u201cMutazioni naturali casuali”, un’installazione audiovisiva di Viviana Lorelli, Yari Saccotelli e Giulia Dedola. L’opera \u00e8 composta da sei teche di vetro piene d\u2019acqua in cui vengono proiettate sezioni del corpo umano in parte alterate. La scelta di utilizzare l\u2019elemento fisico dell\u2019acqua dimostra come tale liquido sia fondante per qualsiasi forma di vita. Questa sostanza \u00e8 stata anche fulcro del lavoro del videoartista Bill Viola che definisce l\u2019acqua con i suoi riflessi e la sua essenza fluttuante come il \u201cvero medium ottico metaforico e simbolico della visione dell\u2019esistenza dell\u2019uomo\u201d. \u00c8 lui la fonte d\u2019ispirazione.<\/p>\n
“2 gennaio 2004”, di Eleonora Cerri Pecorella, un’installazione multimediale basata su una vecchia foto scattata con il cellulare e il cui soggetto interroga sulla presenza di forme di diverse forme di vita, sul futuro e sul senso dell’esistenza dell’uomo. L’ immagine \u00e8 accompagnata da una storia che racconta la dinamica delle circostanza in cui la foto \u00e8 stata scattata e le riflessioni dell’artista. <\/p>\n
“#ALIENated” di Francesca Paola Baldassarre, Giulia Marinelli e Cristina Gangale. Si tratta di una video installazioneche punta a creare una sensazione di solitudine
\ne smarrimento: l\u2019alieno non ha un volto per gli uomini, ma si pu\u00f2 manifestare in sensazioni, movimenti e ombre attraverso le immagini. <\/p>\n
“BlankRoom”, di Priscilla Contesini, \u00e8 un’installazione: una struttura cubica in ferro rivestita da un telo oscurante. Il tema dell\u2019opera \u00e8 il nero, inteso come summa dello spettro di colori che assorbono la luce e come assenza di materia. Facendo entrare lo spettatore nel nero del buio, gli si fa superare un margine che rappresenta l\u2019atto di allontanarsi da un ambiente conosciuto e rassicurante. <\/p>\n
“Too Many Voices\u201d, di Elisa D’Urbano, un’installazione audiovisiva realizzata con vari pannelli su cui vengono proiettate varie teste incastrate tra di loro. L’artista gioca sull\u2019idea del paradosso insito nella struttura dell\u2019opera, il cui aspetto \u00e8 ovviamente alieno e rappresenta sia un soggetto unito che una moltitudine frammentata e spersonalizzante. <\/p>\n
Appuntamento il 28 maggio alle ore 18.00 a Palazzo Velli Expo, Piazza Sant’Egidio 10, Roma (zona Trastevere)
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