Dal figurativo all’astratto

Il corso di Acquerello offre un percorso di approfondimento teorico e pratico della tecnica ad acquerello, inteso come mezzo pittorico autonomo e complesso. Ogni lezione sarà caratterizzata da un approccio teorico-pratico, che intreccia esercitazioni dal vero, dimostrazioni tecniche e riferimenti alla storia dell’arte, in particolare ad artisti contemporanei.

Dal Segno al Colore

Il lavoro si concentra sul rapporto tra disegno e pittura, sul controllo dell’acqua e del tempo di esecuzione, e sull’uso consapevole del colore, dalla costruzione della palette cromatica alla composizione, all’equilibrio dell’immagine e al processo progettuale, dal bozzetto all’elaborato finale.
Il corso incoraggia una lettura critica dell’opera d’arte e una pratica consapevole del linguaggio pittorico.

Al termine del corso viene rilasciato un attestato di frequenza, con una presenza minima di 8 lezioni su 10, valido per un eventuale riconoscimento di 2 CFA.

Tipologia corso: gruppo – in presenza
Partecipanti: Max 15
Frequenza: settimanale, di sabato dalle 9.00 alle 13.00
Durata: 8 lezioni – totale 32 ore
Costo: € 490,00 – in un’unica soluzione o in due rate da € 250,00
Materiali: a carico dei corsisti, confronta alla voce Programma
Requisiti/supporti: nessuno
Lingua: Italiano
Docente: Giulia Di Pasquale
Sede: RUFA – Via Degli Ausoni, 7 Roma
Sessioni annuali previste: Sessione Autunnale > 17 ottobre – 5 dicembre 2026, Sessione Invernale > 9 gennaio – 27 febbraio 2027

 

 

– Studio dei materiali e delle tecniche fondamentali dell’acquerello.
– Studio dal vero della natura morta: osservazione, schizzo e mappatura cromatica.
– Teoria del colore: cerchio cromatico, tonalità, saturazione e luminosità.
– Principi di composizione ed equilibrio dell’immagine.
– Copia d’autore e interpretazione pittorica.
– Disegno dal vero in museo.
– Disegno dal vero della figura umana: studio del corpo come struttura di volumi e forze.
– Sviluppo e approfondimento del linguaggio espressivo personale.

MATERIALI:
Materiali per la parte disegnativa:
– sketchbook;
– matita a grafite (gradazioni 2B o 4B);
– gomma bianca e gomma pane;
– temperamatite;
– carboncino e/o sanguigna;
– pennarello nero a punta fine (es. Brush Sign Pen Pentel o equivalenti);
– un rotolo di nastro adesivo in carta gialla.

Materiali per la sperimentazione tecnica:
– n. 7 fogli per acquerello (300 g/m², grana fine o media), formato minimo 30 × 40 cm; una maggiore percentuale di cotone rende il supporto più idoneo;
– acquerelli (preferibilmente in tubetto; in alternativa in godet). Sono indicati, ad esempio, gli acquerelli Cotman di Winsor & Newton;
– gouache bianca;
– pennelli tondi morbidi di varie dimensioni (16/14 – 8/6 – 4/2); sono consigliati pennelli di qualità professionale, come Davinci o Tintoretto;
– piattina in setole morbide;
– spugne naturali; contagocce o pipette;
– stracci per la pulizia dei pennelli; due ciotoline o bicchieri per l’acqua;
– medium opzionali: fiele di bue e liquido per mascheratura.

OTTOBRE
17/10/2026
24/10/2026
31/10/2026

NOVEMBRE
07/11/2026
14/11/2026
21/11/2026
28/11/2026

DICEMBRE
05/12/2026

Giulia Di Pasquale (Roma, 1999) è un’artista visiva. Vive e lavora a Roma. Ha conseguito, con il massimo dei voti, la Laurea Triennale e la Laurea Magistrale in Pittura presso RUFA. Successivamente ha ottenuto l’abilitazione all’insegnamento delle discipline grafiche, pittoriche e scenografiche presso l’Accademia di Belle Arti dell’Aquila.
Attualmente ricopre il ruolo di Academic Tutor per uno studente con sindrome di Down ed è docente di acquerello nei corsi brevi di RUFA.
Dal 2024 al 2025 è stata docente di discipline pittoriche presso il liceo Spazio Studi Flaminio di Roma.
Nel 2024 ha svolto attività di assistenza accademica per i docenti di Pittura RUFA Guido D’Angelo e Fabrizio Dell’Arno.
Ha partecipato a numerose mostre personali e collettive in Italia, tra cui al Museo della Permanente di Milano, Palazzo Costantino di Palermo e MAS di Bologna, oltre che presso KOU Gallery, Studio Buccia, Spazio Y e La Nuova Pesa a Roma. È risultata vincitrice dei bandi per i premi Morlotti – Imbersago e Uno sguardo contemporaneo sul Farnese, a cura dell’Istituto Francese.
Dal 2020 al 2023 è stata collaboratrice e membro del progetto collettivo KHLAB – Laboratorio Kaspar Hauser.

Studenti e Alumni RUFA: agevolazione del 50%
Ex studenti Corsi Brevi e Summer Academy RUFA: agevolazione del 10%
Studenti universitari: agevolazione del 5% (previa esibizione del libretto universitario)
Pacchetto corsi/gruppi/famiglia: contatta corsibrevi@unirufa.it per soluzioni personalizzate e un orientamento gratuito sulla combinazione di corsi per semestre

Per tutti gli iscritti, senza necessità di requisiti particolari, sono disponibili agevolazioni in base alla data di iscrizione:

SUBJECTECTS
The links between form, structure and function of objects. Study of the principles underlying a sustainable design methodology and the different strategies. Realization of a complete project: prototype, model or layout.
6
Knowledge of common graphic elements and tools for technical drawing: construction graphics, metric scales, basic elements of orthogonal projections, axonometric projections and techniques for architectural metric survey. Representation of an architecture, or parts of it, with furnishing elements and details, using the most appropriate scales.
6
AutoCad: basic commands and principles. Hatches, backgrounds and masking, texts, dimensions. Creation and application of dimensioning blocks on scale 1:3 of the drawing, modification of existing objects, raster graphics, insertion of squares and scale ratios. Development of an assigned project: representation of plans, sections, prospects and details.
6
Realization of concrete objects starting from intuitions, graphic sketches, design forms not yet finalized. All the way to three-dimensional models that conclude the design process. Final report related to the work carried out during the course, as well as time and costs estimates for the production of the final object.
6
Focus on the peculiarities of sustainable design materials and their rational use in industrial production. Assessment of the physico-chemical and mechanical properties of the materials analyzed; in relation to the technologies, advantages and risk levels related to their processing. Deepening of the characteristics of natural and artificial materials such as wood, stone, stoneware, resin, composites, etc., in relation to their practical applications, with the aim of identifying their requirements and evaluate the appropriate and sustainable choice according to the type of project.
8
Learning the correct method of analyzing objects, ideas and contemporary design forms. Encouraging the development of a critical sense in the acquisition and review of historical data. International design context and movements from the late nineteenth century to the second world war.
6
First approach to developing and drafting interior spaces. Study of shapes and space. Understanding measurements based on functional and ergonomic standards connected with humans.
12
Interior design8
Applied technology4
Introduction to parametric modeling with an overview of the software Rhinoceros, used in the job market. Two-dimensional parametric design and three-dimensional modeling. Photography in a virtual environment: lights and materials for rendering. Control parameters for 3D printing.
6
Design knowledge necessary for the realization of models and prototypes using innovative digital technologies. Development of theoretical and practical activities to become aware of digital production systems such as: 3D printing, laser cutting, CNC milling.
4

Tutti gli studenti in possesso di certificazione ai sensi della Legge 104/92 hanno diritto a un’agevolazione del 20% sulla quota di iscrizione, indipendentemente dalla fascia temporale scelta. Per richiederla, è necessario inviare la documentazione alla segreteria all’indirizzo corsibrevi@unirufa.it.

L’iscrizione a un corso breve dà diritto, per il mese in cui si svolge il corso, ad accedere ad alcune convenzioni attive con esercizi commerciali.
Le agevolazioni riguardano sia l’acquisto di materiali creativi che le pause pranzo presso locali situati nei pressi dei campus. Se interessati si prega di fare richiesta del file aggiornato.

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