Visual Design Lab

Corso di Adobe® Photoshop, Illustrator, InDesign

Dalle basi grafiche all’impaginazione editoriale

La struttura è articolata in tre moduli sequenziali, distribuiti su 12 incontri complessivi:

• Modulo 1 – Photoshop (3 lezioni)
• Modulo 2 – Illustrator (3 lezioni)
• Modulo 3 – InDesign (6 lezioni)

L’approccio del corso è costruito con la consapevolezza che le prime 6 lezioni costituiscono le basi indispensabili per acquisire gli strumenti di grafica digitale orientati al terzo modulo, dedicato all’impaginazione editoriale con InDesign. La comprensione degli strumenti e delle tecniche proposte, qualora funzionale alle esigenze didattiche del singolo discente, viene calata nella tipologia di progetto che ciascun partecipante intende sviluppare o utilizzare nel proprio percorso professionale.

❯ È possibile partecipare soli ai primi due moduli o solo al secondo modulo.
❯ È possibile sostituire i primi due moduli con 13 ore di corso one to one.
❯ In tutti i casi ciascun modulo di gruppo sarà attivato a partire da un minimo di 6 iscritti.

Dare forma alle idee

Che si tratti di grafica promozionale, identità visiva, layout editoriali o contenuti per la comunicazione digitale, il corso si propone come una prima ricognizione strutturata e pratica dei tre principali strumenti di lavoro nel mondo della grafica e del design.

È rivolto a: aspiranti grafici e visual designer, professionisti della comunicazione aziendale, operatori editoriali o culturali che lavorano con contenuti visivi, o chiunque abbia bisogno di qualificarsi nell’uso di strumenti grafici, con o senza esperienza pregressa.

Tipologia corso: gruppo – in presenza
Numero partecipanti: Max 15
Frequenza: settimanale, di sabato dalle 9 alle 13
Durata: 12 lezioni – totale 36 ore
Costo: € 590,00 in un’unica soluzione o in due rate da € 300,00
Materiali: Pendrive
Requisiti/supporti: nessuno
Lingua: Italiano
Docente: Matilde Francia
Sede: RUFA – Via Benaco, 2 Roma

MODULO 1 – Adobe Photoshop

Durata: 3 lezioni – 9 ore
Obiettivo: Apprendere le basi della grafica raster, il fotoritocco e la manipolazione delle immagini.

Lezione 1: Introduzione e strumenti base
• Panoramica su Adobe Photoshop
• Interfaccia e personalizzazione
• Formati e risoluzioni
• Strumenti di selezione e trasformazione
• I livelli e le regolazioni base

Lezione 2: Ritocco fotografico e correzioni
• Strumenti di ritocco (cerotto, timbro, toppa)
• Luminosità, contrasto
• Livelli e curve
• Color correction base Inserimento e gestione del testo
• Fusione di immagini e effetti
• Maschere di livello e livelli di regolazione

Lezione 3: Composizione e testo & Output
• Utilizzo dei filtri base
• Scontorno e sfondo trasparente
• Ottimizzazione per web, social e stampa
• Salvataggio in diversi formati (PSD, JPG, PNG, PDF)
• Esercitazione finale guidata: realizzazione di un poster o cover

MODULO 2 – Adobe Illustrator

Durata: 3 lezioni – 9 ore
Obiettivo: Imparare a creare grafica vettoriale, loghi e illustrazioni digitali.

Lezione 1: Fondamenti del vettoriale
• Differenze tra grafica raster e vettoriale
• Panoramica interfaccia di Illustrator
• Strumenti di disegno base: penna, forme, tracciati
• Riempimenti, tratti, campiture

Lezione 2: Gestione di oggetti e colori
• Raggruppamento e livelli
• Allineamento e distribuzione
• Colore: sfumature, pattern, tavolozze
• Tracciati e forme complesse
• Strumenti di testo
• Creazione di loghi e icone

Lezione 3: Tipografia e branding + Layout vettoriale e esportazione
• Curve di Bézier
• Introduzione ai simboli e ai pennelli personalizzati
• Creazione di elementi per stampa e digitale
• Preparazione di file per tipografia (tracciatura, margini, CMYK)
• Esportazione multipla: SVG, EPS, PNG, PDF
• Esercitazione finale: logo e biglietto da visita

MODULO 3 – Adobe InDesign

Durata: 6 lezioni – 18 ore
Obiettivo: Apprendere i principi della progettazione editoriale e della composizione professionale di layout.

Lezione 1: Introduzione al layout editoriale
• Differenza tra InDesign e gli altri software
• Impostazione documento: formati, margini, colonne
• Griglie e gabbie

Lezione 2: Gestione dei contenuti di base
• Inserimento e gestione di testo e immagini
• Principi di composizione visiva
• Esercizi di applicazione su documenti semplici

Lezione 3: Impaginazione e pagine mastro
• Gestione di pagine e pagine mastro
• Collegamento tra frame di testo
• Organizzazione di layout ripetitivi e coerenza grafica

Lezione 4: Stili tipografici e integrazione con altri software
• Stili di paragrafo e di carattere
• Importazione di contenuti da Photoshop® e Illustrator®
• Gestione dei font e coerenza visiva

Lezione 5: Progetti multipagina
• Creazione di brochure, magazine e book layout
• Numerazione automatica di pagine
• Indici e sommari

Lezione 6: Esportazione professionale ed esercitazione finale
• Verifica preflight
• Esportazione in PDF per stampa, digitale e interattivo
• Esercitazione conclusiva: realizzazione di una brochure a 4 facciate

N.B. I contenuti dei moduli possono essere diversamente distribuiti nel corso delle lezioni in base al ritmo e alle esigenze del gruppo classe.

MODULO PHOTOSHOP

NOVEMBRE
28/11/2026

DICEMBRE
05/12/2026
12/12/2026

MODULO ILLUSTRATOR

DICEMBRE
19/12/2026

GENNAIO
09/01/2027
16/01/2027

MODULO INDESIGN

GENNAIO
23/01/2027
30/01/2027

FEBBRAIO
06/02/2027
13/02/2027
20/02/2027
27/02/2027

Visual designer curiosa e instancabile, laureata in RUFA in Graphic Design e specializzata in Visual and Innovation Design nel 2022.
Socia AIAP e cultrice della materia in Visual Design 2 presso RUFA, coltiva una passione autentica per l’editoria e il branding. Nel 2021 inizia a collaborare con la startup MICONIC, curandone l’identità visiva. Approfondisce poi tecniche e supporti di stampa presso Marchesi Grafiche Editoriali, per approdare in Cappelli Identity Design. Da febbraio 2025 fa parte della redazione grafica di la Repubblica, dove si occupa di impaginazione e grafica del quotidiano. Non vede l’ora di condividere con voi energia, curiosità e talento.

Studenti e Alumni RUFA: agevolazione del 50%
Ex studenti Corsi Brevi e Summer Academy RUFA: agevolazione del 10%
Studenti universitari: agevolazione del 5% (previa esibizione del libretto universitario)
Pacchetto corsi/gruppi/famiglia: contatta corsibrevi@unirufa.it per soluzioni personalizzate e un orientamento gratuito sulla combinazione di corsi per semestre

Per tutti gli iscritti, senza necessità di requisiti particolari, sono disponibili agevolazioni in base alla data di iscrizione:

SUBJECT	ECTS
The links between form, structure and function of objects. Study of the principles underlying a sustainable design methodology and the different strategies. Realization of a complete project: prototype, model or layout.	6
Knowledge of common graphic elements and tools for technical drawing: construction graphics, metric scales, basic elements of orthogonal projections, axonometric projections and techniques for architectural metric survey. Representation of an architecture, or parts of it, with furnishing elements and details, using the most appropriate scales.	6
AutoCad: basic commands and principles. Hatches, backgrounds and masking, texts, dimensions. Creation and application of dimensioning blocks on scale 1:3 of the drawing, modification of existing objects, raster graphics, insertion of squares and scale ratios. Development of an assigned project: representation of plans, sections, prospects and details.	6
Realization of concrete objects starting from intuitions, graphic sketches, design forms not yet finalized. All the way to three-dimensional models that conclude the design process. Final report related to the work carried out during the course, as well as time and costs estimates for the production of the final object.	6
Focus on the peculiarities of sustainable design materials and their rational use in industrial production. Assessment of the physico-chemical and mechanical properties of the materials analyzed; in relation to the technologies, advantages and risk levels related to their processing. Deepening of the characteristics of natural and artificial materials such as wood, stone, stoneware, resin, composites, etc., in relation to their practical applications, with the aim of identifying their requirements and evaluate the appropriate and sustainable choice according to the type of project.	8
Learning the correct method of analyzing objects, ideas and contemporary design forms. Encouraging the development of a critical sense in the acquisition and review of historical data. International design context and movements from the late nineteenth century to the second world war.	6
First approach to developing and drafting interior spaces. Study of shapes and space. Understanding measurements based on functional and ergonomic standards connected with humans.	12
Interior design	8
Applied technology	4
Introduction to parametric modeling with an overview of the software Rhinoceros, used in the job market. Two-dimensional parametric design and three-dimensional modeling. Photography in a virtual environment: lights and materials for rendering. Control parameters for 3D printing.	6
Design knowledge necessary for the realization of models and prototypes using innovative digital technologies. Development of theoretical and practical activities to become aware of digital production systems such as: 3D printing, laser cutting, CNC milling.	4

Tutti gli studenti in possesso di certificazione ai sensi della Legge 104/92 hanno diritto a un’agevolazione del 20% sulla quota di iscrizione, indipendentemente dalla fascia temporale scelta. Per richiederla, è necessario inviare la documentazione alla segreteria all’indirizzo corsibrevi@unirufa.it.

L’iscrizione a un corso breve dà diritto, per il mese in cui si svolge il corso, ad accedere ad alcune convenzioni attive con esercizi commerciali.
Le agevolazioni riguardano sia l’acquisto di materiali creativi che le pause pranzo presso locali situati nei pressi dei campus. Se interessati si prega di fare richiesta del file aggiornato.