Design

Diventerai un designer capace di progettare l’habitat contemporaneo e i sistemi di mobilità del futuro. Imparerai a dare forma a spazi, prodotti e soluzioni innovative, sviluppando una visione progettuale che integra estetica, sostenibilità e nuove tecnologie, interpretando i bisogni della comunità e contribuendo a orientare le evoluzioni culturali e sociali del nostro tempo.

Diploma Accademico di Primo Livello, equipollente a una laurea triennale.

DURATA > 3 ANNI

ROMA > ITALIANO o INGLESE

MILANO > ITALIANO

PARTENZA CORSO > OTTOBRE

Curriculum

DESIGN
Roma/Milano · Italiano o Inglese

Gli spazi, gli arredi e i prodotti contemporanei attendono di essere rinnovati dal talento, dall’intuizione e dalle competenze dei designer di domani. Oggi il designer è una figura centrale nello stile di vita contemporaneo e nei processi di trasformazione culturale e produttiva.

Grazie a una formazione solida nelle discipline del progetto, il Designer RUFA sviluppa competenze trasversali che gli permettono di operare nel product design, nell’interior design e nella progettazione multimediale, affrontando con metodo le sfide del design contemporaneo.

Progettista a tutto tondo, collabora con l’artigianato e con la grande industria, sviluppando singoli oggetti o intere linee di prodotto. Economia circolare e sostenibilità ambientale, insieme alla fabbricazione digitale e all’autoproduzione, rendono il designer una figura chiave della design economy contemporanea.

CAR DESIGN
Milano · Italiano

in collaborazione con SPD - Scuola Politecnica di Design

Il curriculum in Car Design, sviluppato in collaborazione con SPD – Scuola Politecnica di Design, forma progettisti in grado di operare nei settori della mobilità contemporanea e futura, dal design di veicoli elettrici e autonomi alla progettazione di sistemi di mobilità urbana.

Il percorso approfondisce la progettazione degli interni per veicoli, degli allestimenti e dei servizi connessi alla mobilità, formando professionisti pronti a inserirsi in aziende automotive, studi di design, centri di ricerca e startup innovative.

Il designer della mobilità è oggi un protagonista del cambiamento: integra competenze di product design, progettazione degli spazi e interaction design per dare forma a veicoli, infrastrutture e soluzioni di trasporto sostenibili. Economia circolare, mobilità condivisa e tecnologie emergenti rendono questa figura centrale nella nuova mobility economy, orientata all’innovazione su scala urbana e globale.

Ambiti di studio

METODOLOGIA DELLA PROGETTAZIONE

Imparerai a trasformare le idee in progetti concreti, sviluppando un metodo che unisce creatività, analisi e visione strategica. Attraverso esercitazioni, workshop e sperimentazioni pratiche, acquisirai la capacità di leggere i bisogni, interpretare i contesti e dare forma a soluzioni innovative e sostenibili per il mondo del design contemporaneo.

DESIGN DEL PRODOTTO

Studierai le tecniche e i processi del product design, dall’ideazione alla prototipazione, imparando a coniugare estetica, funzione e tecnologia. Lavorerai su materiali, forme e usabilità, fino a realizzare modelli, arredi e collezioni che dialogano con la produzione artigianale e industriale, in un’ottica di economia circolare e innovazione.

PROGETTAZIONE MULTIMEDIALE

Studio del design digitale e della progettazione interattiva: come dotare di capacità computazionali gli oggetti e gli ambienti di uso quotidiano. La prototipazione elettronica e il Physical Computing. Laboratorio di Interaction Design con realizzazione del progetto finale d’esame.

CAR E MOBILITY DESIGN

Approfondirai il design del veicolo e dei sistemi di mobilità contemporanea, esplorando il rapporto tra forma, funzione ed esperienza d’uso. Imparerai a integrare product design, progettazione degli spazi e interaction design per sviluppare soluzioni legate alla mobilità sostenibile, ai veicoli elettrici e ai nuovi scenari urbani, in dialogo con l’industria automotive e i centri di ricerca.

TITOLO DI STUDIO

Diploma Accademico di Primo Livello, equipollente alla laurea triennale
180 CFA

PROFESSIONI FUTURE

MODULO DESIGN

Interior Designer
Product Designer
Disegnatore CAD/Modellatore 3D
Exhibit Designer
Light designer
Interaction designer

MODULO CAR DESIGN

Car Designer
Mobility Designer
3D Modeler
Concept Designer

DISCIPLINE PRINCIPALI

Interior Design
Design del prodotto
Modellazione digitale tridimensionale
Light Design

Un metodo di studio costruito per te

Studio fotografico con sfondo rosso: un ragazzo in maglietta bianca posa seduto, illuminato da un faretto, mentre due figure in primo piano appaiono in silhouette mentre gestiscono le luci e l'attrezzatura.

LEARNING BY DOING

In RUFA impari facendo. Alla solidità del percorso universitario affianchi un approccio pratico che ti permette di lavorare su progetti reali, sperimentare e sviluppare competenze immediatamente applicabili. Ogni corso ti aiuta a tradurre le idee in prototipi, opere, video, concept, installazioni o prodotti.

Una relatrice con i capelli corti parla davanti a un pubblico in un'aula universitaria o una sala conferenze, mentre alcuni studenti in primo piano alzano la mano per fare domande.

EXTRA DIARY

Workshop, laboratori, mostre, talk e collaborazioni con aziende sono parte integrante della didattica. L’aula si apre al mondo del lavoro e diventa uno spazio in cui ti confronti ogni giorno con professionisti, creative director, artisti e designer. Questo ti permette di capire come funziona davvero il settore in cui vuoi crescere.

Dettaglio delle mani di una persona che utilizza un tablet per interagire con il modello 3D di un abito rosso, mentre un'altra persona sullo sfondo registra la scena con uno smartphone.

RICERCA E CONTAMINAZIONE

Ogni disciplina diventa un luogo di sperimentazione. RUFA ti incoraggia a contaminare linguaggi, visioni, tecniche e strumenti, mettendo insieme tradizione artistica e innovazione tecnologica. Qui puoi esplorare, provare, creare connessioni e trovare la tua identità progettuale.

Requisiti

STUDENTI ITALIANI

Diploma di scuola secondaria superiore

STUDENTI UE E NON-UE

Diploma di scuola superiore valido per il sistema di istruzione superiore italiano
Certificato B2 della lingua del corso

A seguito dell’ammissione, gli studenti NON-UE saranno tenuti ad avviare la procedura per l’ottenimento del visto di studio.

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Piano di studi

Il Diploma Accademico Triennale RUFA prevede l’acquisizione di 60 crediti formativi per ciascun anno accademico.
Per conseguire il titolo è necessario completare l’intero percorso di studi, raggiungendo un totale complessivo di 180 CFA (Crediti Formativi Accademici) nell’arco dei tre anni.

NB. Tutte le lezioni prevedono l’OBBLIGO DI FREQUENZA presso le sedi RUFA di Roma.

MATERIA	CFA
I legami tra forma, struttura e funzione degli oggetti. Studio dei principi che sono alla base della metodologia di una progettazione sostenibile e delle diverse strategie di concept. L’obiettivo è la realizzazione di un progetto completo: prototipo, modello o plastico.	6
Conoscenza di elementi comuni di carattere grafico e strumenti per il disegno tecnico: costruzioni grafiche, scale metriche, elementi di base delle proiezioni ortogonali, proiezioni assonometriche e tecniche per il rilievo metrico architettonico. Rappresentazione di un'architettura o parti di essa con elementi di arredo e dettagli, nelle scale più opportune.	6
AutoCad: i comandi base e i principi fondamentali. I tratteggi, campiture ed entità coprenti, testi, quote, creazione e utilizzo dei blocchi, quotatura 1/3 disegno, modifica di oggetti esistenti, immagini raster, inserimento di squadrature e rapporti di scala. Sviluppo di un tema assegnato con rappresentazione di piante, sezioni, prospetti e particolari.	6
Realizzazione di oggetti concreti partendo da intuizioni, abbozzi grafici, forme progettualmente non finalizzate, fino a modelli tridimensionali, conclusivi dell’iter progettuale e comprensivi di relazione finale relativa alle lavorazioni svolte durante il corso, stima di tempi e costi sostenuti per la produzione dell’oggetto finale.	6
Focus sulle peculiarità di singoli materiali relativi al design sostenibile, in relazione a un loro utilizzo razionale nell’ambito della produzione industriale. Valutazione delle proprietà fisicochimiche e meccaniche del materiale preso in esame in rapporto alle possibili tecnologie, ai vantaggi e ai livelli di rischio di ciascuna lavorazione. Approfondimento delle caratteristiche dei materiali naturali ed artificiali quali legno, pietra, gres, resina, compositi, etc, in relazione alle loro applicazioni pratiche, con l’obiettivo di individuare i loro requisiti e valutarne la scelta idonea e sostenibile in base alla tipologia di progetto.	8
Insegnamento del corretto metodo di lettura di oggetti, idee e linguaggi del design contemporaneo, favorendo lo sviluppo del senso critico nell’acquisizione e rielaborazione del dato storico. Contesti e correnti del design internazionale da fine Ottocento alla seconda guerra mondiale.	6
Primo approccio formativo teso allo sviluppo e alla redazione di un progetto degli spazi interni. Studio della grammatica delle forme e dello spazio, applicate alla comprensione della misura basata su standard funzionali ed ergonomici collegati all’uomo.	12
Introduzione alla modellazione parametrica con panoramica sull'uso del software Rhinoceros, nel mondo del lavoro. Il disegno parametrico bidimensionale e la modellazione tridimensionale. L’utilizzo della trasposizione della fotografia in ambiente virtuale attraverso lo studio delle luci e dei materiali per il rendering. Acquisizione dei parametri di controllo per la stampa 3D.	6
Conoscenza progettuale necessaria alla realizzazione di modelli e prototipi ricorrendo alle innovative tecnologie digitali. Sviluppo di attività teoriche e pratiche per prendere consapevolezza di sistemi di produzione digitale quali: Stampa 3D, Taglio laser, Fresatura a controllo numerico CNC.	4

MATERIA	CFA
Studio dei più rilevanti personaggi, contesti e correnti del design internazionale dal secondo dopoguerra ai nostri giorni: sequenza di trattazioni monografiche.	6
Il ruolo dell'interior designer nel mondo della contemporaneità: rapporti con il committente, strategie commerciali, materiali, identità, comunicazione, ricerca, prodotto. Studio delle diverse tipologie di exhibit design. Realizzazione di un progetto finale sul tema del “concept store”.	12
Le tecniche di disegno bidimensionale e di modellazione tridimensionale in software specifici. La gestione dei file e dello scambio di documenti tra software 3D e di architettura. Caratteristiche del software per lo studio delle luci e dei materiali con l’obiettivo di simulare la realtà attraverso la costruzione dell'immagine fotografica.	6
Il tema dell'illuminazione esplorato attraverso esercitazioni pratiche volte a sviluppare le necessarie competenze per sfruttare al meglio i mezzi tecnologici nella creazione di lampade con diverse tecnologie: lampade a incandescenza, lampade alogene, lampade fluorescenti, LED e OLED. Realizzazione di un prototipo finale.	8
Analisi funzionale, tipologica e morfologica dei prodotti sulla base di una selezione di esempi significativi, sia storici che contemporanei. Sviluppo del tema di progetto del corso incentivando un approccio sistemico, che tenga conto di valutazioni globali: analisi socio economica, target, posizionamento sul mercato, ciclo di vita del prodotto, riciclo e riuso dei materiali e processi tecnologici.	6
Studio della costruzione, analisi e comprensione di tutti gli elementi che formano l’edificio con particolare attenzione all’evoluzione letta in chiave storica, nonché alla sua collocazione sul territorio. Assegnazione di un tema tecnologico-progettuale per mettere in pratica gli argomenti teorici appresi.	6
I cambiamenti storico-tecnici ed estetici che sono avvenuti in architettura nel periodo dalla metà del XIX secolo ai giorni nostri. Studio del celere sviluppo sia in riferimento alla realizzazione dei singoli edifici, sia nell’urbanistica e nei cambiamenti nell’ambiente causati dal progresso tecnologico e dalla crescita demografica.	6
Studio e approfondimento di temi e argomenti riguardanti il campo artistico con l’uso di registri linguistici e stili diversi per migliorare le proprie capacità comunicative in lingua inglese.	4
A.F. a scelta dello studente	6

MATERIA	CFA
Storia delle arti elettroniche e digitali, ripercorrendo tutte le esperienze che hanno segnato le pratiche artistiche dagli anni Sessanta a oggi, con particolare interesse per le ricerche nell'ambito della Media Art e delle Sonic Art.	6
Elaborare un progetto finale di interior design dal concept agli esecutivi prendendo in considerazione il riuso di spazi abbandonati. Lavorare in team per sviluppare delle nuove proposte di exhibit design per le aziende del futuro. Approfondimento relativo alle esposizioni internazionali che hanno contribuito alla formazione urbanistica delle città e allo slancio culturale dei paesi europei.	12
Progettare con le nuove tecnologie digitali: il ruolo fondamentale nell’arredamento e nel design occupato dalla stampa tridimensionale. La stampa 3D rapportata al mondo reale: dalla ricerca al disegno tecnico, passando per la modellazione e la produzione di un progetto mediante prototipi in scala 1:5 e 1:1.	6
Approfondimento delle conoscenze acquisite nel modulo base sui software 3D e di studio delle luci con introduzione di nuovi elementi e processi atti a migliorare la qualità della modellazione e dei rendering. Acquisizione delle conoscenze necessarie a produrre e montare un video in CGI per la visualizzazione architettonica, seguendone le regole e gli obiettivi.	6
Studio del design digitale e della progettazione interattiva: come dotare di capacità computazionali gli oggetti e gli ambienti di uso quotidiano. La prototipazione elettronica e il Physical Computing. Laboratorio di Interaction Design con realizzazione del progetto finale d’esame.	8
Tematiche strutturali, legate alla concettualizzazione e standardizzazione di layout, format, griglie, tensione compositoria tra spazi vuoti e pieni e qualità tipografica. Approfondimento degli aspetti semantici e della messa in scena del progetto. Contenuti e parti integranti del portfolio complessivo, come mood board, cartiglio o linguaggio visivo saranno trattati individualmente in esercitazioni propedeutiche.	6
Ulteriori conoscenze linguistiche e relazionali, tirocini, ecc.	4
A.F. a scelta dello studente	4
Prova finale	8