Fondamenti di Pittura

Finalità: Nel corso breve di pittura ogni studente avrà l’opportunità di sviluppare il proprio percorso pittorico con il sostegno e la guida del docente per tutto ciò che concerne gli aspetti teorici/concettuali e tecnici. Le tecniche pittoriche trattate prevalentemente saranno la pittura con colori ad emulsione vinilica. Oltre alle linee di ricerca individuali si proporranno degli esercizi su temi specifici funzionali al percorso formativo come: “il paesaggio tra visione e composizione”, “l’autoritratto: vedere l’invisibile”, “la natura morta: costruire e decostruire verso la forma astratta”. Inoltre si suggeriranno studi e approfondimenti su opere pittoriche mutuate dalla storia dell’arte.

Durante il corso lo studente affronterà i seguenti argomenti e applicazioni tecniche:
– La teoria del colore, l’armonia dei colori e gli accordi cromatici.
– Lo studio della composizione pittorica.
– Pittura tonale a guazzo con colori in emulsione vinilica.
– La pittura e il gesto con colori in emulsione vinilica.
– La pittura e la materia con colori in emulsione vinilica.

Bibliografia consigliata
Johannes Itten – Arte del colore, Ediz. Il Saggiatore, 2007
Alberto Boatto – Di tutti i colori. Da Matisse a Boetti, le scelte cromatiche dell’arte moderna,
Ediz. Laterza, 2012
Philip Ball – Colore. Una biografia. Tra arte storia e chimica, la bellezza e i misteri del mondo del colore, Ediz. BUR, 2014

Materiali per le tecniche disegnative:
1 Matita Grafite (a scelta tra Caran d’Ache – Staedtler – Winsor & Newton – Conté à Paris – Koh i Noor – Faber Castell – Derwent) gradazioni: 2B o 4B; 1 gomma bianca Staedtler (o similare); 1 temperamatite; 1 confezione di fusaggine (bastoncini) Winsor & Newton (o di altra marca) grandzza media; 1 flacone di inchiostro di china nero da 30ml. Winsor & Newton; 10 fogli carta “carta da spolvero” formato 70X100 CM.; un rotolo di nastro adesivo in carta gialla di altezza 3 cm.

Materiali per la tecnica con i colori in emulsione vinilica ad acqua Flasche di Lefranc Bourgeois;
Colori: 1 bianco di titanio 022; 1 giallo giapponese chiaro 183; 1 rosso carminio 366; 1 blu oltremare 043; 1 blu ftalo 036; 1 terra di siena naturale 482; 1 terra d’ombra naturale 478; 1 nero 265; 1 barattolo di gesso bianco acrilico 500ml. Lefranc Bourgeois. Pennelli piatti con manico lungo in setola di maiale o sintetici forti (tipo duro – ogni marca ha la propria classificazione, che tendenzialmente va da 0 a 28): 1 pennello, misura media, numero 14 o 16; 1 pennello, misura piccola, numero 6 o 8; 1 pennello, misura piccola, numero 2; 2 pennellesse (piattine) in setola di maiale ( una n. 25 o n. 30 e una n. 50 o n. 60 – la marca Tintoretto offre un buon rapporto qualità-prezzo); 1 spatola d’acciaio (sufficiente per prendere il colore dal barattolo)

Tele: Prevedere una tela per lezione (misura 50 X 60 cm)

Contattare corsibrevi@unirufa.it per ulteriori informazioni su ordini di acquisto e sconti.

Altri materiali: piatti di plastica piani e grandi; contenitore per l’acqua (tipo scodella alta o barattolo); straccetti di tessuto per pulizia dei materiali e degli strumenti.

FONDAMENTI DI PITTURA

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OTTOBRE
17/10/2026
24/10/2026
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07/11/2026
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28/11/2026

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05/12/2026

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13/03/2027
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03/04/2027
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17/04/2027
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MAGGIO
08/05/ 2027
15/05 2027

PITTURA AVANZATA

GENNAIO
09/01/27
16/01/27
23/01/27

FEBBRAIO
06/02/27
13/02/27
20/02/27
27/02/27

Guido D’Angelo, artista e docente di Discipline Pittoriche, è nato nel 1971 a Roma dove vive e lavora. Laureato con il massimo dei voti all’Accademia di Belle Arti di Roma con l’artista Gino Marotta, riceve l’abilitazione all’insegnamento delle Discipline Pittoriche nel 2008. Nel 2009 consegue un Master in Scienze dell’Educazione presso l’Università Niccolò Cusano.
Nel 1996 è tra i fondatori del gruppo “SANGIORGIO”, impegnato nella sperimentazione tecnica delle Diaproiezioni in Multiverso, mutuata dalla storica “Lanterna Magika”. Nel 2005 a Berlino ha dato vita al PROGETTO ALIACORPORA, un progetto collettivo incentrato sui concetti di Azione-Immagine-Ambiente. Dal 2006 al 2010 collabora con l’artista Paolo Cotani. Nel 2013 fonda il progetto MAGTRE. Nel 2020 fonda il progetto KHLAB Laboratorio Kaspar Hauser.
La sua ricerca è incentrata sulla pittura intesa principalmente come linguaggio e sistema processuale. I suoi interventi si articolano e si estendono anche ad approcci di tipo installativo con l’uso di diversi materiali tra i quali gomma, metallo, legno e tessuto.
Dal 2018, è docente di è docente di Tecniche e Tecnologie per le Arti Visive alla Facoltà di Belle Arti RUFA.