Pittura

DESCRIZIONE DEL CORSO

Il corso è rivolto a tutti coloro che abbiano già frequentato un corso base di pittura e desiderino migliorare le tecniche della pittura ad olio attraverso l’ideazione e la realizzazione di lavori personali.
Il corso si propone di sviluppare una tematica personale attraverso lo studio delle percezione visive, tecniche e costruzione pittoriche, studio della teoria del colori e concetto artistico, con riferimento alla storia dell’arte.
Affrontando una ricerca personale, lo studente conoscerà le diverse nozioni tecniche, che verranno introdotte gradualmente durante l’elaborazione dei lavori, al fine di affinare la propria abilità pittorica e di accrescere il potenziale creativo artistico di ognuno.
Il corso propone alcune lezioni teoriche, nelle quali si affronteranno argomenti come la percezione visiva, la composizione, materiali per la pittura e l’uso dei colori.

INFORMAZIONI GENERALI

Tipologia corso: Corso di gruppo
Numero partecipanti: min 8/max 15
Frequenza: Settimanale (durata 3 ore)
Requisiti e supporti: Materiali indicati
Lingua: Italiano
Docente: Fabrizio Dell’Arno
Sede: Via degli Ausoni, 7 – Roma


SEDE, PERIODO, GIORNI ED ORARI

Giovedì: 17.00-20.00

PROGRAMMA DEL CORSO

STUDIO DELLA PERCEZIONE VISIVA
– I concetti di campo, scheletro strutturale e peso visivo
– La percezione della figura e dello sfondo
– La composizione
– Studio delle strutture del campo e forze percettive
– Linee di forza e criteri compositivi

TECNICA E COSTRUZIONE PITTORICA
– Studio dei materiali occorrenti nella pittura ad olio: colori, oli, medium e vernici
– Tecniche dell’abbozzo monocromatiche
– Tecnica della pittura attraverso l’impiego di colori puri su tela di lino
– Studio delle sostanze coloranti nelle loro caratteristiche chimiche e pittoriche
– Pittura a velature
– Pittura ad impasto e pittura con la spatola

TEORIA DEL COLORI
– L’armonia dei colori e gli accordi cromatici
– La teoria strutturale dei colori
– Studio dei colori a contrasto

RICERCA E RIFERIMENTO ALLA STORIA DELL’ARTE
In base al percorso scelto dallo studente, verranno consigliati degli approfondimenti personalizzati sulla storia dell’arte antica e contemporanea allo scopo di rafforzare la ricerca visiva e l’apprendimento artistico dello studente.

DOCENTE

Fabrizio Dell’Arno
Il docente Fabrizio Dell’Arno è nato a São Caetano do Sul (São Paulo,Brasile ) nel 1977.
Si è laureato in “Pubblicità e Comunicazione” all’Università IMES (SCSul) nel 1999, ha frequentato il corso di perfezionamento post-laurea in storia dell’arte alla facoltà FAAP (SP). Inizia la sua carriera di insegnante nel corpo docente del Liceo “Pueri Domus un. Jardim ” a Santo Andre (SP) come professore di storia dell’arte e pittura. Ha lavorato come professore di disegno artistico alla Università IMES- SP, Brasile. Ha conseguito la specializzazione in scenografia nel “espaço cenografico, J.C.Serroni”, lavorando nel settore scenografico in progetti teatrali, cinema e tv.
Nel 2003 si trasferisce a New York, dove ha studiato pittura e disegno nella SVA (School Visual Arts), ritornando in Brasile ha frequentato l’atelier di pittura del Maestro Rubens Matuck, a Sao Paulo.
Nel 2005 si è iscritto al master in scultura presso la RUFA (Rome University of Fine Arts – accademia di belle arti di Roma, legalmente riconosciuta) dove attualmente lavora come professore del corso libero di pittura e disegno e docente della cattedra di tecniche e tecnologia della pittura, tecniche pittoriche e pittura dell’anno accademico.

INFROMAZIONI AGGIUNTIVE

> Bibliografia
Elena Tornaghi –“Tecniche Artistiche e applicazioni progettuali A e B” ed. Loescher
Johannes Itten –“Arte del colore” ed. Il Saggiatore
Gino Piva – “La tecnica della Pittura ad Olio e del disegno artistico” ed. Hoepli
Cricco ed Teodoro – “Itinerario nell’arte 3 – dall’età dei lumi ai giorni nostri” ed Zanichelli
> Materiale
Colori ad olio per pittura artistica
– super bianco rapido
– bianco di zinco
– giallo primario
– giallo di cadmio
– blu ciano
– blu cobalto
– blu oltremare
– verde vescica
– magenta
– rosso cadmio o vermiglione
– carminio
– nero d’avorio
– terra di Siena bruciata
– terra di Siena naturale
– terra d’ombra naturale
– giallo ocra
*Altri colori a scelta dello studente.

– Pennelli sintetici di forma piatta, con manico lungo
(ogni marca ha la propria classificazione, che tendenzialmente va da 0 (oppure 000) a 28)
– pennelli, misura grande, numero 20 o 24.
– pennelli, misura media, numero 14 o 16.
– pennelli, misura piccola, numero 6 o 8.
– pennelli, misura piccola, numero 2.

– Tela misura 50 x 60 cm (le tele, o supporto pittorico, verranno concordate in classe a seconda delle necessità)

Altri materiali:
– medium per la pittura ad olio
– trementina retificata trasparente
– contenitore di metallo per pittura ad olio
– tavolozza
– Piatti di plastica
– Scottex carta per pulire i pennelli
– Tessuto per pulizia dei materiali

AGEVOLAZIONI

Studenti RUFA: Sconto sul corso prescelto pari al 10%
Studenti Universitari: Sconto sul corso prescelto pari al 5% (Previa esibizione del libretto universitario)
Pacchetto corsi: Per coloro che si iscriveranno a due o più corsi, verrà applicato uno sconto del 10% sull’acquisto dei corsi successivi al primo.
*La formula early bird non è cumulabile con altre agevolazioni promosse

Alla fine del corso, su richiesta, verrà rilasciato un attestato di frequenza.

INFO & ISCRIZIONI:
corsibrevi@unirufa.it | +39 06.85865917 | +39 06.85355862